今年是克勞德·莫內作品逝世一百週年（1840-1926），蘇富比拍賣行也將以一場特別的拍賣會來紀念這位大師。4月16日，蘇富比將在巴黎拍賣這位印象派大師的兩幅精美風景畫，這兩幅畫作數十年來一直未曾公開亮相：分別是《波爾維萊群島》（1883年）和《韋特伊，晨曦》（1901年）。蘇富比強調：“這兩幅作品是莫內在法國拍賣會上最重要的作品。” 這兩幅畫作的重聚堪稱奇蹟。它們分別在法國兩位私人藏家手中珍藏數十年，從未並肩而立。蘇富比巴黎現代及當代藝術部聯合主管托馬斯·邦帕爾認為，這兩幅「相隔20年，相距20公里」的風景畫，完美地概括了這位畫家畢生致力於描繪塞納河、光線和氛圍變幻的藝術理念。塞納河畔的兩幅畫作第一幅畫作《波爾維萊群島》創作於1883年春季，地點是吉維尼，當時藝術家在他的水上工作室裡作畫。畫中描繪了綠樹成蔭，近乎潔白的晴空如同鏡子般倒映在埃普特河與塞納河交匯處的水面上。這幅作品標誌著這位43歲藝術家職業生涯中的關鍵時期。當時他經濟拮据，剛在諾曼第這個小村莊定居──吉維尼印象派博物館將於三月底舉辦一場展覽，專門探討這段時期。這幅畫的估價在三百萬至五百萬歐元之間，由著名藝術品經銷商保羅·杜蘭-魯埃爾直接從藝術家手中購得，之後便銷聲匿跡了相當長一段時間。長期以來，人們只能透過黑白照片了解這幅畫，如今它以驚人的保存狀態重現世人眼前。

 

 

第二幅畫作《韋特伊，晨曦》（Vétheuil, Morning Effect ）由六十歲的莫內於1901年創作，當時他住在拉瓦庫爾（Lavacourt）一棟租來的房子裡，站在陽台上。這幅畫作如今已為同時代人所稱道，它以絕佳的鳥瞰視角展現了韋特伊村及其教堂，前景是波光粼粼的塞納河，一艘小船在河面上緩緩滑行。作品中光線對比鮮明，構圖大膽，幾乎如同照片一般——尤其值得注意的是，畫面底部的植被被裁剪掉，天空幾乎完全隱沒。不對稱和負空間的巧妙運用，令人聯想到這位法國畫家所欣賞和收藏的日本版畫。這幅畫作是莫內創作的約十五幅風景畫系列中的一幅，估價在六百萬至八百萬歐元之間。  

繼2024年紐約「吉維尼的梅勒斯」拍賣會以3,500萬美元成交後，巴黎的競標戰勢必異常激烈，甚至可能打破紀錄。鑑於如此高昂的價格，國家是否行使優先購買權仍是未知數。同時，民眾將有機會在拍賣前幾天，於4月9日起在聖奧諾雷郊區的拍賣行展廳欣賞這些珍貴的拍品，為期一週。