乾隆御批指導燒造的洋彩百鹿尊即將在東京中央上拍

2023-08-28

Lot602

清乾隆洋彩雙螭龍耳百鹿尊

底款：大清乾隆年製

H: 45cm

JPY: 30,000,000-50,000,000

RMB: 1,500,000-2,500,000

來源：日本藏家舊藏

9月9日東京中央秋拍將推出一件清乾隆洋彩雙螭龍耳百鹿尊。百鹿尊是清官窯名品，乾隆曾經發布御旨，對百鹿尊的造型提出具體要求。東京中央這件拍品來自日本名家舊藏。

此尊圓口，溜肩，肩部左右兩側裝飾夔龍耳，垂腹，圈足，足底以青花書「大清乾隆年製」六字篆書款。因其造型似牛頭，故又名「牛頭尊」。又因其釉面通景滿繪百鹿圖紋，所以又稱之為百鹿尊。此尊通體施白釉，其上以洋彩繪通景山水苑百鹿圖，圖中遠山叠嶂，巍峨高緲，山巒起伏，山路蜿蜒而下，樹林茂密，韻松如海，溪流回環，蒼松翠柏下大小群鹿出沒其間，百鹿神態各異，或嬉戲，或奔跑，或覓食，或小憩，形象生動，自然逼真，一派生機勃勃的自然景象躍然其上，美不勝收。

箱款: 清帝御物乾隆年製百鹿瓶

拍品以木箱保存，木箱四面皆雕有龍紋皆填色，正面龍紋上刻“清帝御物乾隆年製百鹿瓶”。顯見藏家之重視。

拍品Lot602台底部有陰刻填金“甲”字款

台北故宮博物館藏汝窯圓洗

拍品還有原裝底座，此台為紫檀錯銀雕饕餮紋，底座刻有“甲”字，故宮中所用高等器物多刻有“甲、乙、丙、丁”等字樣。台北故宮博物館藏汝窯圓洗也刻有甲字，史料可見“甲”字為甲乙丙丁中最高級者。

東京中央拍賣曾於2015 年秋季拍賣釋出「丙」字款底座（LOT0424 明末清初德化白瓷觀音坐注：臺底部有陰刻填金“甲”字款像「林孝宗印」款）與「乙」字款底座（LOT0434 清乾隆仿汝窯雙如意耳瓶）以茲佐證。

東京中央2015 年秋季拍賣 L OT0434 清乾隆仿汝窯雙如意耳瓶「乙」字款底座

鹿與「祿」諧音，故又稱「百祿尊」。祿即俸祿，百祿寓意「高官厚祿」「榮祿百來」，因此百鹿紋是祝頌加官進祿的吉祥圖案。圖紋中群鹿神態各異栩栩如生，時而肆意奔跑，時而伏地休憩，充滿生機與活力，也代表著人們對幸福的祝願和對美好生活的向往，希望生活吉祥如意，福壽安康。

清朝以騎射開國，武奪天下。自康熙時，清廷常在北京以北四百餘公里的皇家獵場木蘭圍場中，舉辦大規模圍獵活動，名為「木蘭秋狝」。「木蘭」是滿語，意「哨鹿」，是圍獵之法，歷史可上溯至遼代。

清乾隆帝對武備建設極為重視，極力提倡「國語騎射」、尊崇祖制、敬天法。如在《清實錄》中多次記載其勉勵王公貴族、八旗子弟操練騎射，不可怠誤。在乾隆三年恢復祖父所立慣例，定期於京城東北，近承德熱河處設御用木蘭圍場，進行「木蘭秋狩」。至哨鹿日，頭頂鹿角冠、身披鹿皮大衣的哨鹿人，用哨子模仿雄鹿呦呦鳴聲，以吸引雌鹿。待雌鹿尋哨聲而至，雄鹿緣雌鹿而來，清人便借機殺之。定期進行哨鹿的活動，是對八旗兵丁的錘煉，也是對遊牧傳統的承續，對民族根基的回溯，具有極高的象徵意味。

鹿作為一種備受人們喜愛的動物，自古以來，人們便將眾多祥瑞寓意加之其身，百鹿圖這一題材，無論是皇家還是民間，都被受喜愛。收藏於臺北故宮博物院的《明代百鹿圖》畫面山巒疊嶂及瀑布溪流，松石掩映的岸邊群鹿或奔跑嬉戲，或覓食小憩，神態各異，充滿著生機勃勃的氣象。畫卷雖無名款，從其主題與畫風來看，應是明代中期宮廷畫家所作。

明代百鹿圖（局部） 臺北故宮博物院藏

艾啟蒙《百鹿圖》臺北故宮博物院藏

乾隆四十年，乾隆帝命供奉畫院的波西米亞人艾啟蒙《百鹿圖》（臺北故宮博物院藏）畫面生動描摹曠野霜林之中，百鹿遨遊之態。鹿毛以色彩明暗層次突出其質感，當為艾啟蒙以西洋畫法繪就；背景山水樹石則為中國宮廷畫家所作。有文章認為此畫作於乾隆十四年，但在清宮活計檔中，有關艾啟蒙繪《百鹿圖》手卷的記載，出現在乾隆三十八至三十九年間。艾啟蒙（1708 － 1780），波希米亞（今屬捷克）人，天主教耶穌會傳教士。乾隆十年奉旨進京，初在造辦處畫畫行走，後入職如意館。擅長人物肖像、鳥獸，受業於郎世寧。

本拍品Lot602局部

清乾隆《威弧獲鹿圖》局部北京故宮博物院藏

北京故宮博物院藏有一幅郎世寧所繪《威弧獲鹿圖》，此圖描繪乾隆帝與一位皇室女子在木蘭圍場中騎射的場景。秋風紅葉，青草地上，這名皇室女子在策馬之際仍能腳踏馬鐙，向乾隆帝奉上羽箭，助其射鹿，英姿颯爽。這也是乾隆帝喜好狩獵，武功卓越的體現。

乾隆年間，是清代官窯瓷器的鼎盛時代，對於瓷器燒造，皇帝極為重視，經常發布御旨，對一些瓷器的用途、造型、花紋提出具體要求。據清宮《造辦處活計檔·記事檔》載，乾隆三年（1738）六月二十五日，皇帝曾下發153 件瓷樣讓唐英照樣燒造，並專門叮囑「洋彩百祿雙耳樽一件，照樣燒造不要耳子」這是最早一條乾隆帝關於「百鹿尊」的「指示」。被乾隆選為樣本的百祿雙耳樽，是一件明萬歷年間的青花製品，現藏臺北故宮博物院。日本靜嘉堂美術館藏有一對被命名粉彩百鹿圖壺，器身不裝飾雙耳，於最初的乾隆帝指定燒製的百鹿尊相同，茲可作為參考。（見《静嘉堂藏清朝陶磁－景徳鎮官窯の美》静嘉堂文庫美術館發行），但其後所燒造的百鹿尊，多以夔龍耳裝飾，或礬紅描金，或藍釉描金，較無耳的器物更加端莊。

參閱：《静嘉堂藏清朝陶磁－景徳鎮官窯の美》静嘉堂文庫美術館発行，2006 年9 月30 日，P69，No.59

參閱：《故宮博物院藏品文物珍品全集琺瑯彩・粉彩》商務印書館（香港）有限公司，2008 年8 月，P98.99，No.85

有耳的百鹿尊造型十分優美，在乾隆的前中後期都均有燒造，由此可見是在乾隆予以肯定的基礎上持續燒造，百鹿尊在當時也經常以成對的形式作為重要的清代官窯陳設裝飾品被擺放在宮殿裡，在許多博物館的文獻或相關資料中亦可見到成對出現的百鹿尊。

故宮ー長春宮東梢間陳設

在清宮造辦處《活計檔案》中有大量關於「洋彩」的記載，所指「洋彩」於今日傳世的粉彩相同，因此有「洋彩」即是粉彩之說。在乾隆八年，唐英在其所編《陶冶圖編次》中有寫：圓琢洋彩，原座白器，五彩繪畫模仿西洋，故曰洋彩···所用顏料與琺瑯色同。也就是說所謂洋彩，其實是用琺瑯料，運用仿西洋的畫法而燒製成的新式瓷器。本百鹿尊根據其繪畫風格，釉料發色之特點，可名曰「洋彩百鹿尊」，亦可名為「粉彩百鹿尊」。

本拍品Lot602局部

粉彩初創於康熙晚期，盛燒於雍正、乾隆，是景德鎮窯在五彩的基礎上及「琺瑯彩」的影響下創製成功的又一種彩瓷，為清代瓷器一個主要品種，從乾隆才開始，一直到晚清，佔據了整個清代瓷器品類的半壁江山。粉彩的獨特之處，是在彩繪時攙加一種白色的彩料「玻璃白」。所謂「玻璃白」是不透明的白色乳濁劑，屬氧化鉛、矽、砷的化合物，利用其乳濁作用，可以使彩繪出現濃淡凹凸的變化，增加了彩繪的表現力，讓畫面粉潤柔和，富於國畫風格，因此博得「東方藝術明珠」的美稱。

乾隆時期的粉彩綜合了康熙與雍正兩朝的製瓷工藝，使得其應用更加廣泛，並且有新的發展。乾隆帝對有些粉彩器物的用途、形體、花紋的要求常有御旨。尤其在彩繪紋飾方面，均以當時知名畫家的繪畫為藍本，兼揉西方繪畫技法，勾染皴擦，濃淡分水，清新明艷，立體感強。在耿寶昌編著《明清瓷器鑒定》一書中，作者對百鹿尊圖案的評價極高，書中寫到：鑒別乾隆粉彩山水圖案，可用百鹿尊真品上所繪的山石筆法和色彩作為依據，即便對方寸的繪畫的小品也是如此···。說明乾隆百鹿尊的圖案繪畫風格，以及釉面用彩用料，堪稱是乾隆朝粉彩山水的標本。

本拍品Lot602底款

此尊器底以青花書“大清乾隆年製”六字篆書款，根據對乾隆瓷器風格及款識的對比分析，此尊所書款識或流行於18 世紀40 年代晚期至80 年代晚期，即乾隆早中期。此外，有學者認為，乾隆時期於御窯瓷器釉上繪中國風格通景裝飾，皆為唐英督陶期間所製，故此類器物當製於唐英去世前，即乾隆二十一年之前。綜合來看，此器當製於乾隆早中期，且有極大概率完成於唐英督陶期間。