台北帝圖藝術拍賣會2026年度迎春拍，特別推出「大風堂嫡脈―孫雲生舊藏」專題。LOT 3024 張大千《贈雲生潑墨雲山圖》，1965年，鏡框 水墨 大風堂羅紋紙，76×142cm，預估價新台幣500萬至800萬元。1965年，張大千67歲，於巴西八德園中揮寫此幀，贈予追隨多年的愛徒孫雲生。60年光陰流轉，當年的師徒情誼，已化為畫面上永不褪色的墨痕。羅紋紙上，墨色依然酣暢淋漓；雲山之間，元氣依舊渾淪充沛。這不僅是一幅畫，更是一段歷史――見證了張大千潑墨風格的成熟，見證了大風堂師徒的因緣，也見證了20世紀中國水墨畫從傳統走向現代的偉大變革。今春，帝圖迎春拍賣與識者共鑑這縷穿越一甲子的墨緣。畫面以大塊面水墨潑寫而成，潑寫兼施，元氣渾淪。墨色層層漬染，濃淡乾溼，變化萬千――濃處黝深如漆，淡處清透如玉，焦處蒼茫如鐵，潤處氤氳如霧，正是「墨分五色」的極致體現。山巒以潑墨為主，墨韻流動，如雲煙吞吐於胸臆之間。大千運筆之時，或傾或潑，或灑或寫，墨色隨紙紋滲化，自成煙雲縹緲之致。林木房舍則以破墨、積墨法輔以筆墨收拾，隱現於墨瀋之間――遠山如黛，近樹依稀，山舍數椽、林木數叢，皆在若有若無之際，正是「妙在似與不似之間」的最佳註腳。

此作特選用仿宋羅紋箋紙，乃大千親自監製或搜羅之佳楮。羅紋紙簾紋細密，紙質瑩潤而略帶澀感，其特殊紋理與水墨相遇，能產生奇妙的肌理效果。大千嘗題其自制仿宋羅紋紙云：「試新製倣宋羅紋紙，發墨不減元明諸老所作也。」此幀墨色之所以特別酣暢淋漓、層次豐富，正賴此紙發墨之功――濃墨處黝深如漆而不滯，淡墨處清透如玉而不浮，墨韻隨紙紋滲化，自成煙雲縹緲之致。羅紋紙的細密簾紋，如水波蕩漾，與墨色交融，為畫面增添了一層若有若無的肌理之美，非尋常紙素所能企及。孫雲生（1918-2000），乃張大千嫡傳弟子，追隨大千先後達四十七年之久。1936年，孫雲生拜入大千門下，此後數十年間，無論大千旅居海外何處，孫雲生始終隨侍左右，深得大千真傳。大千曾贊其「能得予筆墨之真傳」，足見器重之深。此作《潑墨雲山圖》為孫雲生舊藏，納入「大風堂嫡脈·孫雲生舊藏專題」，意義非凡。大千以「爰六十七矣」落款，未題上款，然從孫雲生家族珍藏可知，此乃贈予愛徒的用心之作。畫中鈐「八德園」印，點明創作地點――巴西聖保羅郊外的八德園，是大千晚年最重要的創作基地，見證了其潑墨潑彩風格的成熟與輝煌。孫雲生家族曾珍藏多件大千贈予之物，包括大風堂自用礦物彩及大風堂自用紙。這份師徒情誼，歷經歲月而愈顯珍貴。如今此作釋出市場，不僅是一件藝術珍品，更是「大風堂嫡脈」的歷史見證。

 

 

2.「大千世界．雲生勝境：張大千、孫雲生作品展」，常州畫院，2015年9 月1 日-9 月9 日。 

 

專題中另一焦點拍品為LOT 3027 張大千《擬董北苑江隄晚景》，立軸 設色 大風堂特製羅紋紙，98×51.5cm，預估價新台幣300萬至500萬元。「二十年前得於故都」――輕輕一句題跋，道盡半生心事。董源《江隄晚景》，南唐北苑副使真筆，被譽為「南宗之祖」。大千於1938年初見於故都北平，魂牽夢縈，欲購而不能；抗戰勝利後，1946年1月終以重金納入大風堂，自比「謝太傅折屐」之喜。得畫同年春日，即在昆明湖上臨摹第一本，題「南唐北苑副使董源江隄晚景大風堂臨本」。1947年5月，此本於上海中國畫苑「張大千近作展」中展出，售價在所有出品中位列最高，由雲南實業家王振宇購藏，此後祕藏70載，直至2017年嘉德秋拍方重現於世。1950年，大千於印度大吉嶺又臨兩本：一為縮臨本，在一套臨古冊頁中，後贈好友高嶺梅；一為雙拼絹本，後留贈夫人徐雯波。此幀作於1965 年前後，乃三臨之作。此時大千早已融會貫通，不復拘泥於形似，而直探董源「天真爛漫，平澹多奇」之神髓。三本對照，可見大千從「摹其形」到「得其神」、從「臨摹古人」到「化古為我」的完整歷程。

張大千《江隄晚景》題材在拍賣市場上屢創天價，足見市場對這一南宗正脈題材的高度認可：題材稀缺：大千一生臨董源《江隄晚景》僅三本，1946年本已破億，1950 年兩本一贈高嶺梅、一留徐雯波，皆為重要流傳。此第三本為市場僅見之晚年臨本，珍稀程度不言可喻。題跋珍貴：大千長題自述得畫、臨畫始末，半生心事盡在其中，較一般作品更具歷史厚度。從1938年初見魂牽，到1946年重金購藏；從昆明湖上初臨，到大吉嶺再寫，再到巴西八德園三臨――董源《江隄晚景》伴隨張大千走過大半生。20載心隨北苑，三臨猶見師古心。此幀之上，大千自題「頗多神似處」，謙抑之中是從容――此時他早已不再斤斤於形似，而直探南宗正脈之神髓。戊申春日，孫雲生敬觀於五峯山園，留下師徒授受的因緣見證。從1946年本1.32億元的天價，到1950年兩本的顯赫流傳，再到此幀晚年三臨之作―「江隄晚景」四字，承載的不僅是一幅畫，更是張大千半生追臨古人、終得化古為我的藝術歷程。

 

 

 

本次專場精彩之作亦有LOT 3034 吳昌碩《達摩渡江》，1915年，立軸 設色 紙本，109×32.5cm，預估價新台幣200萬至300萬元。紅衣達摩，足踏一葦，凌波而來，萬古禪機。吳昌碩以七十一歲之齡，於乙卯長夏（1915年）揮寫此幀《達摩渡江》，將海派領袖的金石筆墨與禪宗祖師的精神氣魄融為一體。畫成之日，摯友王一亭親題簽條，為這件銘心絕品留下「海上雙璧」的因緣見證。百年流轉，墨色如新；三種權威出版，一段清晰來源，共同將這縷渡江而來的禪意，送至2026 年帝圖迎春拍的璀璨燈下。吳昌碩人物畫傳世稀少，世所習見多為花卉、山水，此類人物題材尤顯難得。其人物一脈，遠宗梁楷、牧谿之簡逸，近取八大、石濤之荒寒奇肆，而終歸以自身金石筆墨熔鑄而出，形成了簡逸蒼茫、氣韻高古的獨特風貌。於此達摩像上，這種金石氣尤為集中，以沉著見雄強，形塑出精神重量，可謂其人物畫之典範。畫上長題，詩、書、畫、印四絕合璧。詩文既贊達摩「成佛志堅，救世心熱」，又抒發自身「天跼地蹐，安得隨師」的感慨，寄託深遠。書法行草相間，筆勢飛動，與畫中達摩的衣紋飄舉形成節奏呼應。鈐印「吳俊之印」、「吳昌石」、「歸仁里民」，三方佳印各具姿態，為畫作點睛。

 

此作又得王一亭親筆題簽，為其增添一層可貴的歷史印記。畫軸簽條書：「吳缶翁畫達摩。王震題籤。」並鈐「王震大利」、「一亭」二印。王一亭與吳昌碩並稱「海上雙璧」，兩人交誼深厚，王曾在1914年於上海六三園為吳昌碩舉辦生平第一次個展，影響甚巨，後更拜入缶翁門下。王一亭篤信佛教，常繪佛像，由他為這件達摩畫像題寫簽條，可謂知音識器且相契，彰顯了他對缶翁藝術的推崇，也見證了兩位大師半生交往的因緣。王一亭親筆簽條，不僅為此作增添了又一層珍貴的歷史印記，更使「吳畫王題」成為雙重保障，堪稱「雙絕」。此外，作品流傳脈絡清晰可考，並可追溯至1989年香港蘇富比拍賣紀錄，1993年出版於《名家翰墨》，1994年入藏鴻禧美術館並出版，再到2010年收入《中國書畫名品編目》，三十餘年間屢經權威出版認證，信而有徵。

 

  

 

精彩拍品另聚焦LOT 3035 齊白石《九秋圖》，立軸 設色 紙本，134×33 cm，預估價新台幣400萬至600萬元。當篆書「九秋圖」三字以金石之勢映入眼簾，便知此作非同凡響。齊白石一生作畫無數，然以篆書題畫名者，往往取其莊重古拙之意，寄寓更深。《九秋圖》三字，線條圓厚勁健，結體寬博沉雄，既是畫題，亦是畫境的點睛之筆――篆隸筆意與滿紙秋色相映生輝，古意與鮮活在此刻交匯。這是白石老人寓居京華之後所作。1919年，他從湖南湘潭定居北京，將鄉土記憶、金石修養與都市市場合而為一，開創出「雅俗共賞」的獨特道路。此《九秋圖》，正是這一時期風格成熟的縮影。此作特以篆書題畫，尤為難得。齊白石的篆書取法《天發神讖碑》、《祀三公山碑》，方圓並用，氣勢開張，在近代書法史上獨樹一幟。「九秋圖」三字，線條如鑄鐵所成，結體寬博而不失靈動，與畫中花枝的篆籀筆意相互呼應――枝幹以中鋒寫出，正是以書入畫的典範。此作經兩大權威出版著錄，來源清晰，信而有徵。榮寶齋《齊白石作品集》是研究齊白石藝術歷程的權威畫冊，收錄作品經過嚴格甄選；《懷瑾握瑜―齊白石精品集》則為嘉德拍賣推出的精品專輯，學術價值同樣卓著。兩大出版認證，為此作提供了堅實的學術背書。 

 

此次帝圖藝術迎春拍賣會再次呈獻「渡海三家專區 (Lot. 3086-3115)」，專題中網羅精彩作品另有LOT 3086 張大千《盛夏荷香》，1980年，鏡框 設色 紙本，43.5×89.5cm，預估價新台幣200萬至300萬元。此幀為大千先生82歲居臺北摩耶精舍所作，時當庚申（1980）二月，正值暮冬初春，而畫家筆下已是一片盛夏荷香。大千晚年將潑墨山水之法融入荷花，大片水墨與花青流動瀰漫，營造出荷塘薰風拂面、光影浮動之境。民國67年（1978），大千移居臺北外雙溪摩耶精舍，自此終老斯土。摩耶精舍鑿池養荷或有大缸養荷，大千每日步遊其間，觀察寫生，荷之朝暮晴雨、風露月影，盡入胸中。此幀作於1980年二月，雖非荷花季節，而筆底生意盎然，蓋畫家所寫，非眼前之荷，乃心中之荷；非一時一景，乃一生對荷之體悟。此作大千晚年以爐火純青之筆，寫摩耶精舍池中清影，橫幅展開，如荷風拂面，敬邀同好共賞此八十二叟心中之荷。

 

【帝圖藝術2026迎春拍賣會】 

拍賣時間 / 地點

2026 / 3 / 29 (日)

11:00-12:30 【古董珍玩】

12:30-14:00 【現代與當代藝術】

14:00 【近現代及古代書畫】  

 

預展時間 / 地點

2026 / 3 / 28 (六) 10:00-18:00

2026 / 3 / 29 (日) 10:00-11:00  

國泰金融會議廳（台北市信義區松仁路9號）