利希滕斯坦拍場當紅 惠特尼推出跨越五十年的特展 Lichtenstein Stays Hot at Auction as the Whitney Unveils a Five-Decade Retrospective
羅伊·利希滕斯坦，《傑作》（1962 年）。圖片由羅伊·利希滕斯坦遺產管理委員會提供
10月11日，惠特尼美國藝術博物館將舉辦「羅伊·利希滕斯坦：煥然一新」展覽，這是對這位普普藝術代表人物之一的重新審視。該展覽由惠特尼策展人梅格·昂利和藝術家亞歷克斯·達·科特共同策劃，原定於2023年舉辦，如今將匯集利希滕斯坦跨越五十年的約130件作品，恰逢紐約十一月的藝術拍賣季拉開帷幕。
羅伊·利希滕斯坦，《靜物與水晶碗》（1972）。紐約惠特尼美國藝術博物館藏，由弗朗西絲和悉尼·劉易斯夫婦捐贈購藏。 ©羅伊·利希滕斯坦遺產
羅伊·利希滕斯坦的遺孀、羅伊·利希滕斯坦基金會主席多蘿西·利希滕斯坦於2024年去世，享年84歲。這對夫婦的兩個兒子將父親的大量作品送去拍賣。 「他們需要繳納遺產稅，」基金會執行董事傑克·考沃特說。
2010年10月11日，在倫敦佳士得拍賣行，一位佳士得員工正在查看羅伊·利希滕斯坦的作品《哦…好吧…》 （1964）。
博物館展覽往往會使私人藏家的作品更加引人注目，而惠特尼美術館的展覽圖錄也提供了一些線索，揭示了這些專家的焦點。其中一位出借人是億萬富翁對沖基金經理人肯·格里芬，他被認為是《喔…好吧…》（1964年）的所有者。這幅畫作上次出現在拍賣會上是在2010年，當時在佳士得拍賣行以4,260萬美元的價格成交。格里芬還出借了一幅同名素描作品。
羅伊·利希滕斯坦為美國郵政局設計的郵票。這套20枚郵票中包含一張鮑勃·阿德爾曼拍攝的照片，照片中利希滕斯坦正與一位模特一起擺姿勢，該模特是為他1983年的雕塑作品《飛行中的筆觸》而擺姿勢的。圖片由美國郵政局提供。
圖錄中的其他名字也暗示了其他可能性。紐約現代藝術博物館榮譽館長羅尼·F·海曼（Ronnie F. Heyman）將出借《訂婚戒指》（1961年）。新聞紙業巨頭彼得·M·布蘭特（Peter M. Brant）被列為《冰箱》（1962年）的擁有者，藝術家作品全集顯示他自20世紀80年代起便持有此畫。邁阿密收藏家馬丁·馬古利斯（Martin Margulies）將出借《戴帽子的女人》（1962年），這幅作品明顯帶有畢卡索的風格。而《傑作》（1962年）以其本戴點、對話框和光鮮亮麗的情侶形象而聞名，至今仍是藝術家最受關注的作品之一；2017年，史蒂夫·科恩（Steve Cohen）在一筆私人交易中以1.65億美元的價格購得此畫，創下了利希滕斯坦作品的最高成交價。
羅伊·利希滕斯坦，《筆觸》（1965）。圖片由惠特尼美國藝術博物館提供。
此次展覽恰逢利希滕斯坦作品拍賣市場大幅反彈之際。 2015年，他的作品《護士》（1964年）在佳士得拍賣行以9500萬美元成交，創下這位藝術家作品的拍賣紀錄，並推動其年度銷售額達到2.14億美元。然而，隔年，其作品收入卻下降了約75%。到2022年，利希滕斯坦在全球500位頂尖藝術家名單中排名第54位，年度拍賣銷售額為4,690萬美元。
1968 年，波普藝術家羅伊·利希滕斯坦和他的妻子多蘿西在他的紐約工作室。照片：蓋蒂圖片
2025年情勢發生了變化。利希滕斯坦的作品拍賣總額達到1.722億美元，位居第六，創下2015年以來的最高紀錄。這一年，拍品數量也創下745件的紀錄，平均成交價幾乎是2024年的兩倍。然而，復甦的態勢卻有所不同：成交價最高的拍品僅549萬美元，是布蘭特在佳士得拍賣行匿名售出的《吻》（1962年），遠低於2015年的巔峰水準。
惠特尼美術館的展覽對市場的下一階段變化會有何影響呢?
