百年一遇 白金漢宮擴大展出皇家的繪畫收藏 Buckingham Palace Opens Rare Expanded Exhibition of the Royal Paintings Collection
這批新展出的畫作展現了18世紀英國藝術的繁榮景象。
魯本斯 Rubens、卡拉瓦喬Caravaggio和佐法尼 Zoffany 的畫作等120件皇家收藏傑作正在白金漢宮展出,白金漢宮的國事廳之一The Picture Gallery,近日進行了一次意義非凡的重新佈展,展出的畫作數量幾乎翻了一番,從63幅增至120幅。
策展人參考了歷史水彩畫、照片、藏品清單和建築圖紙,並精心設計了展覽。布展耗時875小時,讓展間更接近其歷史原貌。全新的翠綠色絲綢壁掛、升級的照明設備,以及數量增加的畫作,共同營造出令人驚豔的視覺效果。
國王繪畫館 The King’s Pictures館長安娜·雷諾茲Anna Reynolds表示:「此次重新布展是一次難得的良機,讓我們能夠大幅增加世界級畫作的展出數量,這與我們盡可能多地與公眾分享皇家收藏的慈善宗旨不謀而合。」
畫廊最初的設計目的是為了展示喬治四世的收藏品。
畫廊的設計旨在展示喬治四世的精美畫作收藏,是建築師約翰納許將白金漢府改建為白金漢宮計畫的一部分。喬治四世在工程竣工前去世;最初的布展在維多利亞女王於1837年登基時完成,並隨著藝術展示理念的更新而不斷發展。如今,畫廊The Picture Gallery是英國王室接待賓客(包括國家元首)和舉辦招待會慶祝公眾活動的地方,每年吸引超過50萬遊客參觀。
約翰‧約瑟夫‧佐法尼的《烏菲茲美術館的講壇》,1772-77年
這次重新佈展的亮點之一是約翰·佐法尼(Johan Zoffany)的畫作《烏菲茲美術館的座堂》(The Tribuna of the Uffizi)。佐法尼是一位活躍於英國的德國藝術家,這幅畫描繪了著名的佛羅倫薩烏菲齊美術館,館內陳列著眾多藝術傑作,遊客們正在欣賞、討論和品味這些作品,場面生動而熱鬧。畫中可以辨認出霍爾拜因、魯本斯和拉斐爾的畫作。雖然這幅畫是夏綠蒂王后委託創作的,但據說由於其擁擠且不落俗套的構圖令王后不悅,因此從未懸掛在她的寢宮中。這幅畫後來於1841年被記錄在畫廊中。
展覽展現了18世紀英國藝術的繁榮景象,反映了維多利亞女王在19世紀40年代的收藏風格。參觀者還將看到喬治·斯塔布斯的《粗野的狗》,據信畫中描繪的是喬治四世的寵物狗;以及托馬斯·庚斯博羅為約翰·克里斯蒂安·費舍爾所作的優雅肖像,這幅肖像此前似乎從未在畫廊展出過。
倫勃朗的五幅畫作和一幅歸於其工作室的作品如今並排展出,展現了這位藝術家作品的廣度。此次重新展出還包括魯本斯的七幅作品。其中最引人注目的是魯本斯的自畫像,它與新加入的安東尼·範·戴克肖像畫並置展出。兩幅畫作相對而掛,既反映了他們在現實生活中的友誼(範·戴克十幾歲時就加入了魯本斯的工作室),也重現了歷史——據記載,這兩幅肖像畫曾在17世紀60年代一同懸掛於白廳宮。
喬治四世的繪畫收藏是世界上最精美的17世紀荷蘭繪畫收藏之一。他的父親喬治三世收藏的維梅爾的《彈奏維吉納琴的女士與一位紳士》至今仍陳列在長達47米的展廳中,如今與一些在當時同樣享有盛譽但名氣較小的藝術家的作品一同展出。新展覽中一幅引人注目的作品是維梅爾的同代人傑拉德·特·博爾赫的《信》。這幅描繪一位女子手捧信件的私密場景,引人注目的是她絲綢緞面長裙的華麗質感,同時也引發人們猜測信件是剛寫完還是剛剛收到。
畫作大致上按地域、時期或主題分組,但展覽也著重展現了館藏藝術家之間的關聯和聯繫。在義大利、法國和佛蘭德斯傑作的展區中,參觀者會發現卡拉瓦喬的影響。他新近入藏的畫作《聖彼得和聖安德烈的召喚》以其標誌性的戲劇性光線而著稱,與範·戴克的《基督治愈癱瘓病人》並列展出;附近還有勒南兄弟的《年輕的紙牌玩家》,他們深受這位意大利大師的敘事性和自然主義風格的影響。
這些新添的畫作與展廳中其他亮點作品共同構成了一幅精彩的畫作,其中包括卡納萊託的《威尼斯十二景》、弗朗斯·哈爾斯極具魅力的《男子肖像》以及提香的《聖母子像》。
雖然畫廊一直以來都展出皇家收藏中的眾多名畫,但由於美學趣味的變遷和織物的自然損耗,牆壁的顏色卻幾經更迭。畫廊曾使用過金黃色、淡紫色(維多利亞時期的流行色)、深紅色和橄欖綠,這些顏色在20世紀的大部分時間裡都保持不變,直到1976年才換上了珊瑚粉紅色的天鵝絨牆面裝飾。 50年後,這種天鵝絨已經破損,於是被替換成了新的翠綠色絲綢錦緞(一種花紋織物),以迎接下一代的到來。