澳洲國家美術館舉辦《大衛霍克尼：版畫肖像》特展 National Gallery of Australia Presents “David Hockney: Portraits in Print”
20 世紀和 21 世紀最著名的藝術家之一大衛霍克尼的作品正在澳洲國家美術館展出。
藝術家大衛霍克尼之所以與眾不同，是因為他沒有畫過其他人，他曾拒絕過女王的繪畫請求；相反，他畫的是朋友、愛人和藝術家的肖像。澳洲國家美術館收藏了他的 1000 多件作品（在國際藝術家中數量最多），其中 50 件目前正在展出。坎培拉很有遠見，因為早在 70 年代，甚至在美術館建成之前，國家美術館的首任館長就開始購買霍克尼的作品，並將其存放在費什威克的一個倉庫裡。
此次展覽最早的作品可追溯到 1961 年，最新的作品可追溯到 2012 年——這是霍克尼半個世紀的精彩珍藏。
展品包括素描、蝕刻版畫、石版畫、紙漿版畫、照片、傳真藝術、影印藝術以及一些從大衛霍克尼工作室借出的 iPad 動畫作品。
其中一些作品可以被描述為霍克尼的標誌性作品，曾在許多霍克尼回顧展中展出；其他作品則較為罕見或獨一無二，源自肯·泰勒的檔案或精明的購買。
蠟筆畫《身穿黑色連身裙和紅色長襪的西莉亞》（1973 年）
西莉亞·伯特韋爾是一位英國紡織品和時裝設計師，也是霍克尼最親密的朋友之一，霍克尼在幾十年間一直為她畫像。
這幅畫看似隨意，卻蘊含著豐富的訊息。十多年後，霍克尼於1984年創作的石版畫《紅髮塞莉亞》重新詮釋了她的形象，使其成為英國藝術史上的標誌性作品。
David Hockney（藝術家），Tyler Graphics（印刷商和出版商），《紅色的西莉亞》 ，1984 年，澳洲國家美術館，坎貝裡/坎培拉，1986 年購入。 © David Hockney 遺產/Tyler Graphics Ltd 照片：NGA。
黑白蝕刻版畫，描繪了一個手持文件夾的人物走向一尊半身像。
David Hockney（藝術家）、Atelier Crommelynck（印刷商）、Propyläen Verlag（出版商），《學生：向畢卡索致敬》， 1973 年，澳洲國家美術館，坎貝裡/坎培拉，1980 年購藏。 © David Hockney 遺產。照片：NGA。
另一幅標誌性作品是霍克尼的蝕刻版畫《學生：向畢卡索致敬》（1973 年），畫中他戴著巴拿馬帽，戴著他標誌性的圓形眼鏡，走向基座上年輕的畢卡索的半身像——這件作品創作於畢加索去世的那一年。
霍克尼的印刷商阿爾多·克羅梅林克也是畢卡索的首席印刷商，從某種意義上說，霍克尼是在追隨畢卡索的腳步，同時也向這位大師致敬。
游泳池中人物的彩色影像
大衛霍克尼，《泳池中的格雷戈里》，紙質泳池 4，1978 年，澳洲國家美術館，坎貝裡/坎培拉，1979 年購入。 © 大衛霍克尼遺產 照片：NGA。
展覽展出了霍克尼眾多情人的照片，其中包括他的朋友兼長期合作夥伴肯·泰勒用其獨特的彩色紙漿技術印製的 1978 年作品《泳池中的格雷戈里》 。
六年後，格雷戈里·埃文斯再次出現在泰勒的拼貼彩色石版畫《格雷戈里的形象》（1984-85 年）中，該作品出自藝術家的“移動焦點”系列。
複雜的多色雙層立體主義風格圖像
David Hockney（藝術家），Tyler Graphics（印刷商和出版商），《格雷戈里畫像》，1984-85 年，澳大利亞國家美術館，坎貝裡/堪培拉，Kenneth Tyler 於 2002 年捐贈。 © David Hockney 遺產/Tyler Graphics Ltd 照片：NGA。
展覽中最早期的作品是霍克尼1961 年至 1963 年創作的《浪子回頭》系列蝕刻版畫，其中最令人難忘的是藝術家在第一次前往紐約的旅途中將頭髮染成金色，從而形成了他標誌性的形象；最新的作品是 2012 年的 iPad 作品。
在整部作品中，霍克尼以驚人的技巧、智慧和內省精神，對人臉進行了深入的探討。
霍克尼曾說過：“眼睛總是在移動；如果眼睛不動，你就死了。”
這場由瑪格達·基尼精心策劃的精彩展覽，最令我印象深刻的是藝術家活躍的才智、卓越的技藝水平，以及他將人體，尤其是面部，描繪成不斷運動的事物的能力，他以飽滿的熱情和極具感染力的激情，向我們講述了一個引人入勝的故事。
《大衛霍克尼：版畫肖像》展覽在澳洲國家美術館 13 號展廳舉行，展期為 2027 年 9 月 5 日至 2027 年 5 月 9 日，免費入場。
