被英國下令禁止出口的波提切利的畫作 被私人收藏家購得並在牛津公開展出 Botticelli Painting Barred From UK Export Acquired by Private Collector and Goes on Public Display in Oxford
《聖母子寶座像》，約1470年，
83.3 x 44.9厘米。
圖片：克萊什收藏。
提切利（Sandro Botticelli）約1470年所作的《寶座上的聖母與聖嬰》（The Virgin and Child Enthroned）。2024年12月4日，在倫敦蘇富比「古典大師與十九世紀繪畫晚拍」含佣成交價為996萬英鎊（£9,960,000）。隨即英國政府下令禁止出口，讓英國公私機構與個人行使優先購買權。 後來在2026 年被英國克萊什收藏館所收購。2026年11月11日起在牛津大學阿什莫林博物館展出，借展期三年，距離該畫作上次在該博物館展出已超過 90 年。
《聖母子寶座像》現在在義大利文藝復興展廳與保羅·烏切洛、喬瓦尼·貝利尼和提香等大師的傑作一同展出。
這幅畫作曾於1934年至1935年在阿什莫林博物館展出，當時被認為是波提切利工作室的作品。如今，人們普遍認為它是藝術家本人的作品，而這次它帶著對其作者身份的全新認識重返博物館。
阿什莫林博物館館長 Xa Sturgis CBE博士表示： “我們非常高興這幅美麗而引人入勝的畫作能夠留在英國，讓參觀者有機會在阿什莫林博物館欣賞到它，以及其他意大利文藝復興時期的作品。我們衷心感謝克萊什收藏促成此事，並期待在未來三年與參觀者分享這幅畫作。”
《聖母子寶座像》描繪了聖母瑪利亞懷抱聖嬰耶穌的場景。這幅畫很可能是為私人祈禱而作。它創作於約1470年，當時年輕的波提切利正在佛羅倫斯嶄露頭角。這幅畫展現了藝術家對人物的獨特處理手法，尤其體現在對聖母臉部細膩刻畫的細節描繪上。
這幅畫作因大量使用金箔而顯得不尋常。雖然早期的義大利畫家也經常在宗教主題作品的背景中使用金箔，但在波提切利時代，這種做法已不再普遍。波提切利據信在成為畫家之前曾接受過金匠的訓練，他不斷探索金箔的裝飾可能性。這幅畫作將加入阿什莫林博物館傑出的意大利文藝復興藝術收藏，該館藏品中還包括弗拉·安傑利科新近購入的《耶穌受難圖》。
波提切利的這幅畫作與牛津郡有著悠久的淵源。它於1904年被著名藝術收藏家和慈善家哈麗雅特·莎拉·洛伊德-林賽夫人（旺蒂奇夫人）購得，並成為她在旺蒂奇附近的洛金奇莊園收藏的古典大師畫作的一部分。這幅畫作在林賽家族的收藏中保存了一個多世紀。由於鮮少公開露面，它曾於1934年至1935年間在阿什莫林博物館展出，作為洛金奇莊園藏畫展的一部分，之後又回到了旺蒂奇莊園的收藏地。
這幅畫作於2026年夏季進行了修復，去除了變色的清漆，並進行了後期的修補。修復後，聖母子像保存完好的細節得以重現，原有的冷色調也得以恢復。此外，畫作還配上了全新的手工雕刻拱形畫框，其靈感源自十五世紀佛羅倫斯的畫框風格。
這幅畫最早來自位於聖朱利亞諾修道院內，該修道院後來被卡拉桑齊修會買下並重建，位於佛羅倫薩法恩扎路，時間可追溯至 19 世紀初；後被安置於佛羅倫薩卡拉桑齊修會或聖皮耶修會（Scuole Pie）的療養院小教堂內，該療養院位於佛羅倫斯省菲利內瓦爾達諾附近的瓦焦科梅扎諾；隨房產一起繼承至格拉齊亞尼家族，並一直保留在原址直至 1900 年左右。
喬瓦尼·馬格里尼·格拉齊亞尼（1852–1924），1913 年他將此物賣給了佛羅倫薩的古董商埃利亞·沃爾皮； 1904 年 5 月，哈里特·莎拉·勞埃德-林賽夫人（1837-1920 年）以 5,000 英鎊的價格從其處購得，之後由其後人繼承，藏於旺蒂奇的洛金奇莊園402 年。
2024年 12 月 4 日，在倫敦蘇富比公開拍賣。
最後出資買下這畫作的克萊什收藏館由A·加里·克萊什和安妮塔·克萊甚博士創立，收藏了十五至十七世紀的歐洲繪畫作品。其中包括卡拉瓦喬、索福尼斯巴·安圭索拉、魯本斯和阿爾欽博爾多的作品，這些作品經常外借給博物館和公共機構。
阿什莫林博物館是牛津大學的藝術與考古博物館，成立於1683年。我們舉世聞名的收藏涵蓋從古埃及到當代藝術的各個領域，講述跨越文化和時間的人類故事。
