「帝图艺术拍卖会」将於2025年6月28至6月29日於台北国泰金融会议厅举办春季拍卖会。

其中LOT 3038 弘一法师 行书《格言联璧》四屏，立轴 水墨 纸本，51×14.5公分×4，可谓殿堂之作。预估价新台币1,200万至2,000万元。

在中国近现代文化史上，弘一法师（原名李叔同）是一位兼具艺术修养与佛法修行的传奇人物。他的一生，从风华绝代的才子转化为清净无为的高僧，其书法作品便是这段生命旅程的沉淀与凝结。他的艺术与佛法修行交相辉映，正如其所言：「见我字，如见佛法」，不仅是笔墨的呈现，更是生命智慧的明灯，融书法与哲理为一体，成就独树一帜的书法风格。

此作文字精警，书法亦臻於圆融之境，端严古朴，珍如瑰宝，实为弘一法师典型书法的极致代表。而此四屏乃弘一法师赠与最珍视的弟子刘质平之作，历经五十一次权威出版着录，属博物馆顶级的传世法书珍品。

 

 

 

 

 

李叔同与刘质平的师徒之谊，在近代文化圈中传为佳话。两人为自民国初年结识的忘年交。1911年，刘质平入读浙江第一师范时，成为李叔同学生，并受到赏识，後经其资助赴日留学。及至李叔同出家为僧，法名弘一，其生活俭约，清贫自持，终生不接受布施，唯独对刘质平例外。刘质平虽家中时有困窘，然对恩师的供养亦从未间断，两人书信往来频密，交情亲如骨肉，至晚年法师更曾亲写〈遗嘱〉、〈遗书〉予刘质平，证见对刘氏深刻看重。正如刘质平言：「先师与余，名虽师生，情深父子。」弘一法师逐年交赠书法翰墨与刘质平，刘氏妥善珍藏且毕生守护，精品保存至今。据刘质平述，弘一作书时：「先师所写字幅，每幅行数，每行安数，由余预先编排。布局特别留意，上下左右，留空甚多。师常对余言：字之工拙，占十分之四：而布局却占十分之六。写时闭门，除余外，不许他人在旁，恐乱神也。」弘一对於书作和刘质平的重视，由此件《格言四屏》可为证之。

 

弘一以柔毫行笔，起收笔乾净俐落，笔锋隐藏不露，笔意圆融内敛，线条圆净清劲，结体疏朗庄严，融合了魏碑的沉稳和楷书的平正，柔中具韧性，整体氛围宁静而充满禅意，为「弘一体」之代表。其书不求奇巧、拒绚求真，笔笔中锋，字字安住，极尽书法之清和之境，带有含蓄之美，自然妙好。弘一自言：「朽人之字所示者，平淡、恬静、冲逸之致也。」此四屏，正是这种「冲和」书风的极致体现。文字内容节选自清代金兰生《格言联璧》的存养、接物、持躬、悖凶四类，内容依序聚焦於制怒、克欲、慎言、立志，可谓人生「涤荡心灵的修行箴言」浓缩表达，层层递进，构筑一套完整的修身哲学，清晰呈现法师对世道人心之体悟，见其佛儒融合之思想深度，堪称近代文人书法的至高境界。全幅之书气韵天成，平淡中见澄澈，恬静中见力量。「无等」、「安住」、「入玄」、「如眼」四款识语，对应四屏格言内容，既为自我修省的精神寄托，也为观者提供了禅修省思的入口。钤印「辟」则贯穿四屏，象徵「破除烦恼、摒弃执着」，与书意相互呼应，构成一体之法相。

 

《格言联璧》与弘一法师因缘殊胜，受弘一恒学时习、毕生重视，视之为修行准绳。他曾说：「童年恒览是书，三十以後，稍知修养，亦奉之为圭臬」，出家後的晚年亦时阅该书「如饮甘露，深沁心脾，百读不厌也。」更将其精心编修辑为《格言别录》，足见对此书教化力量的高度敬重。在与爱徒刘质平的书信中，亦时有提醒。值得一书的是，此四屏保留了原装裱模样，民国时期经典的双色装裱形制，以素雅的天青色绫料为天地，米白色绢料为上下隔水与边，色调清雅，层次分明，细米色绢料惊燕贴饰其上，既不喧宾夺主，又为整体增添了一丝灵动贵气，可见装裱者的匠心独运。这种装裱方式保留了清代宫廷裱工的精致，又融入了民国文人崇尚的简约美学，堪称中国书画装裱史上的黄金典范。书法、内容、装裱三者相得益彰，构成一件完整的艺术珍品，其文化价值与收藏价值不言可喻。如此考究的装裱，保护了书法本体，更与弘一法师冲和脱俗的书风形成完美呼应。当观者远望，四屏悬挂，青白相间的裱工如山水画中的远岫浮云，衬托得墨字越发精神抖擞；近观亦令整体视觉效果丰富而不失庄重。

 

弘一法师书作片纸如拱璧，如此四屏珍贵难得，相较常见其出家後抄录佛经语句的作品，此作选材自法师重视的格言，尤显其一生的文化涵养与修行深度，圆融的佛儒智慧。本件《格言四屏》，兼具书法艺术、人生精义与珍稀性三大价值，又为刘质平旧藏，来源清晰，流传有绪，堪称弘一书法的经典之作。这不仅是一件书法作品，更是一位高僧遗世而传的心灵宝藏。「艺术即修行，收藏即供养」。对藏家而言，收藏此作不仅是对一件艺术珍品的珍藏，更是一种对生命智慧的承载。悬挂於室，时时观之，如对一位慈悲智者从容论道，日日得闻法音，顿觉尘心渐清，心境渐远，智慧圆融。弘一书作於拍卖市场屡创高价，足见市场热度与文化认同。

 

 ▲LOT 3034 李方膺《借园墨梅图长卷(袁枚、金农、郑板桥题跋)》，手卷 水墨 纸本，48×410公分，预估价新台币1,200万至2,000万。

 

台北帝图艺术拍卖会2025春季拍卖会亮点拍品还有LOT 3034 李方膺《借园墨梅图长卷(袁枚、金农、郑板桥题跋)》，手卷 水墨 纸本，48×410公分，预估价新台币1,200万至2,000万元。410公分的宣纸徐徐展开，48公分的天地间，数株墨梅如苍龙破云、高士临风――这是清代「扬州八怪」之一李方膺的灵魂绝唱，一场因滂沱大雨而未竟，却因笔墨而永恒的「借园雅集」。长达四米有余的卷幅，集李方膺梅画题识，袁枚、金农、郑板桥三家题跋，蕴藏文士知己间最深挚的情谊，构成清代文人艺术之立体交响。

李方膺（1695―1755 年），字虯仲，号晴江，江苏南通人，工诗文书画。曾以父荫出任山东乐安、兰山，安徽合肥等地县令，为官清廉，嶙峋傲骨，因不肯随上级俯仰而被诬罢官。李方膺的画风如其为人性格，落墨雄肆浑厚，沉着痛快，用笔脱略恣纵，以气势胜。善画梅、兰、竹、菊，尤以画梅着称，其梅花画作以瘦硬见长，老干新枝，纵横豪放、墨气淋漓，不拘绳墨，如其题画诗所云「不逢摧折不离奇」。李方膺时常往来扬州卖画以资衣食，为「扬州八怪」之一，并与同为八怪的郑板桥和金农交往甚笃，郑板桥对其画艺评价极高，盛称其画梅「为天下先」。乾隆二十年（1755）立夏後六日，李方膺於借园邀挚友袁枚（子才）、金农（寿门）共赏满园翠色、静听鸟鸣高低。然天公不作美，大雨滂沱，宾客未至。李方膺遂即席请友人鲁竹村、何蒙泉度曲清唱，郝香山研墨铺纸，亲自提笔，乘兴挥毫画下《借园墨梅图》长卷，一气呵成。构图简练疏朗，笔墨奔放潇洒，梅干如蛟龙盘错，花苞似寒玉凝霜。画家从千万横斜花枝中，独取赏心数枝，笔下梅干豪气纵横，梅花点圈潇洒出神，欹侧蟠曲之势，写尽幽姿孤韵，气韵高雅清峻，宛若天成，却超越自然之美，成就梅花艺术典范，神韵俱足，墨色浓淡有致，令人回味无穷。

 

 

「客来一乐，客不来又一乐」，李方膺於题识中豁达道出艺术与人生的真味――天地本有乐境，只在有心人寻与不寻。而这场「未竟的雅集」，反成就了艺术史上一次「不遇之遇」的传奇美事。长卷涵盖：李方膺写梅，老辣纵横，满卷奇气之「画魂」。袁枚题诗诙谐精妙，与梅花对话，堪称双绝之「诗魄」。金农以「漆书」题跋沉厚古拙，哲思深邃之「书韵」。更有李方膺逝後五年，郑板桥於通州重观此卷，两度题跋致敬，完成扬州画派最动人的隔空对话之「遗珍」。此长卷为目前可知李方膺存世最大尺幅墨梅画卷，加以其挚友至交袁枚、金农题跋完整，并经郑板桥二次题跋赋诗，可谓扬州八怪核心成员合作「诗书画三绝」长卷，清代文人画之巅峰代表，千古绝唱，万世不朽。

 

李方膺一生最爱梅花，画梅花直至生命尽头。此卷历经烽火，近代东渡日本，幸得着名收藏家、「宝宋室」主人林朗庵（1884-1970）慧眼监藏。林氏为日本重要中国书画收藏家，其「宝宋室」以藏宋元书画珍品闻名，此卷入其箧中，足见其艺术地位之重。经其家族秘藏近一世纪，保存完好，墨色清润如新，尤为难得。在出版着录上，於1928 年北京晨报《星期画报》公开刊载，1936年日本兴文社《南画大成》首度海外出版，1962 年郭味蕖《宋元明清书画家年表》编入艺术史座标，迄今已有25 项权威记载，实为中国清代文人画坛不世之珍。

【帝图艺术2025春季拍卖会】 
拍卖时间 / 地点
2025 / 06 / 29 (日)
11:00-12:30 【古董珍玩】
12:30-14:00 【现代与当代艺术】
14:00 【近现代及古代书画】  

预展时间 / 地点
2025 / 06 / 28 (六) 10:00-18:00
2025/ 06 / 29 (日) 10:00-11:00  
国泰金融会议厅（台北市信义区松仁路9号）