「帝图艺术拍卖会」将於2025年12月27至12月28日於台北国泰金融会议厅举办秋季拍卖会。

这次「大风堂遗珍―北美私人旧藏」专题，帝图徵集到源自同一重要藏家的四件张大千作品，它们如同四枚精确的时间戳记，分别标注了大千先生艺术生涯中四个关键的瞬间。从巴西「八德园」的沉潜摹古，到「环荜庵」时期的自省与酬友，这四件作品系统性地勾勒出其从师古、融古到最终自成一格的清晰脉络。

LOT 3034 张大千 拟《北宋麻姑丹砂图》手卷，1976年，手卷 设色 绢本，张大千(画)：44.5×94cm、张大千(跋)：44.5×12.5cm、台静农(跋)：44.5×45cm，预估价新台币120万至200万元。在张大千绚烂如星河般的创作谱系中，有一类作品，非为市场而绘，非为展览而作，甚至不仅是为了艺术本身。它是大千与千年古典传统间最私密、最酣畅的「游戏神通」，是天才向历史巨擘发出，并带着艺术气魄的「血战古人」挑战书。本次帝图艺术拍卖会「大风堂遗珍」专题，正是这样一件足以定义「张大千为何是张大千」的里程碑式作品――《拟宋人麻姑丹砂图》工笔人物手卷。此卷凝结了大千先生六十岁盛年时最精绝的工笔造诣，更因台静农先生的千字鸿跋，成为一部理解其「拟古哲学」的微型教科书，稀世罕有，堪为镇场之宝。

南北朝的《神仙传》中曾记载有关麻姑的传说，东汉桓帝时,某年的七月七日,神仙王远降临在江苏吴县一个名叫蔡经的人家里。蔡经的家人早就预备好丰盛的酒菜,迎接神仙的降临。王远并派遣使者,请仙女麻姑赴宴。使者传达後天上响起了喧腾的声音,麻姑下凡了。只见麻姑是个十七、八岁俏美的姑娘;头顶结了一个髻,其余的长发乌溜溜的垂到了腰际,穿着光彩夺目。仙女和王远寒暄完毕後,各人拿出了携带的食物,大多数是水果、乾肉之类。 麻姑说:「自从上次和你见面以後,我亲眼见到东海三次变为桑田;不久前,我又去了一趟蓬莱,这地方的水,比昔日召开群仙大会时少了一半,我想,不多久,也会变成陆地吧!」(这就是沧海桑田典故的由来)。

谈话间，麻姑忽然间叫住了蔡经的弟媳。她几天前才生下孩子,麻姑叫她拿出些米来,然後把这些米洒在地面,结果,这些米竟变成了一粒粒丹砂。王远看到这情形,也把他从天庭带来的一升美酒,拌了一斗水後,邀请蔡家同饮。蔡经看到麻姑鸟爪一样的手指头,突然产生了一个念头:用那爪来抓背搔痒,一定很舒服。想不到王远洞察了他的心思,大声的喝叱道:「麻姑是神仙,你竟然想用她的手爪搔背,大胆!」说完後,就把蔡经捆绑起来鞭打。大家目睹了蔡经被鞭打的情形,可是却没有看到施刑的人。王远说:「平常人是无福消受我的鞭搭的。」宴会完毕後,王远和麻姑升上了天庭。这是古书中少数有关麻姑的传说纪载。

张大千选择此题，本身就极见匠心。麻姑故事既有仙话的华美与清逸，亦有「狡狯」的戏剧张力；既能让工笔人物发挥衣饰、姿态、群像的功力，又能在精丽之中藏入一则带戒心意味的精神寓言。题材之高雅与叙事之可观，正适合大千以「拟古」之名、行「立我」之实。卷後大千自题，开篇即将观者带入1959年（己亥）巴西八德园的创作现场：「此予年六十时在摩诘山中八德园长日无俚，颇以元章自况为乐，所橅或以赠知好或以易米。」「以元章自况」五字，道尽心境。他自比宋代痴狂於金石书画的米芾，在异国长日中，惟以沉浸於古法摹写为乐。他将这卷盛年力作赠予「痂癖鄙作」的汝德兄，语近戏谑而情深意厚，既是知音间的调侃，也是大师对「能解此中狡狯」者的俯身相邀，将此作托付予最懂之人珍藏。钤盖「游戏神通」一印，正是对此段「以古为戏、神通古人」创作状态的最佳注脚。

此卷最为耀眼的学术光环，来自台静农先生於卷尾的长篇巨跋，以史源、监评与学术判准，为作品建立更坚实的艺术史座标。他首先考据《神仙传》中麻姑故事本源，使画意与文献互为映证，随即直指核心：「大千云，此图拟宋人实则自具妙裁。」他指出，此卷用笔敷色兼有五代顾闳中与宋代李龙眠之长，人物端丽，「笔墨皆在唐宋间」。综观本卷，《拟宋人麻姑丹砂图》兼具题材之高雅、叙事之完整、笔法之严谨与题跋之可考，并由大千自题与台静农长跋共同构筑出清晰而珍贵的作品脉络。其一方面见证大千八德园时期对古典人物法度的圆熟掌握，另一方面亦折射其晚年返台後与故人之间的文化情谊与知音互证。此卷名曰「拟宋人」，实为大千以古典为基、以自我为主的高度整合之作；对藏家与研究者而言，皆具兼顾艺术史定位与收藏史价值的双重意义。

「大风堂遗珍――北美私人旧藏」专题当中，重量呈献世纪合璧：LOT 3035 张大千、郑曼青、刘延涛《三髯四君子》手卷，手卷 设色 纸本，张维翰(题)：48×135.5cm、张大千(引首)：48×104cm、张大千、郑曼青、刘延涛 (画)：46×343cm、王壮为、台静农、陈定山(跋)：46×248cm，预估价新台币120万至200万元。张大千、郑曼青、刘延涛三髯合作四君子手卷，前双引首由张维翰、张大千所题，其後由壬子郑曼青题跋、癸丑时王壮为题跋、甲寅时请台静农题跋，陈定山八十六岁时为其题跋。本卷之完成历经数年且从美国访大千画菊後，刘延涛画双墨兰、复请郑曼青画梅竹，後请王壮为、台静农、陈定山题跋记此因缘。艺术史是一条漫长的星河，而有些作品的存在，并非孤星闪烁，而是一整个时代的星图。它们以笔墨为经，以交谊为纬，成就记录一段可触摸、可吟咏的历史。今季，台北帝图艺术於岁末压轴盛事中，隆重徵集到一件渡海来台之时代文人风华的绝品――张大千、郑曼青、刘延涛三家合绘，并集7位艺文硕儒题跋的《三髯四君子》水墨手卷，这件作品承载着跨越太平洋的笔墨因缘，并可说是对20世纪文人画精神的深情见证。

一卷画纸，呈现出半部艺坛风流史。此卷最为难得之处，在於它完整保存了从创作缘起到後世品评的全记录，宛若一部微缩的、流动的雅集史。卷首由曾任国府监院长的张维翰先生题署「三髯四君子图」，定下基调。其後，台大中文系主任台静农先生长跋，不仅详述成卷经过，更以文学之笔，风趣勾勒「三髯」样貌。面对这样一件作品，今人所见三位大师的笔墨功夫：张大千的洒脱、郑曼青的清逸、刘延涛的秀润，在「四君子」的共同母题下各展风姿，和而不同。而这背後所映照的，更是战後一代文化人横跨大洋的流动与聚合，是他们在时代变迁中以传统文人画形式维系的精神纽带与身份认同。收藏的至高意义，或许正在於──收藏一段活的历史，收藏一个时代的气息。此《三髯四君子》卷，正是一件「有生命的文物」。它从创作、递藏到题跋，每一步都充满了人的温度、人的故事与人的情感。它让艺术史从书本中走出来，成为可以观看、可以触摸、可以与之对话的具体存在。於今在笔墨间，彷佛能听见三位髯公的谈笑，看见众多文友的击节。这不仅是艺术品的徵集，更是一场精神的邀约――诚邀有缘的藏家，前来共同守望这份由笔墨铸就的文化记忆，让这段风雅的历史，在新的时空中继续它的流传。

   

 

「北美私人旧藏」专题另有张大千重要作品LOT 3036 张大千《丁巳自画像》，1977年，镜框 设色 纸本，100.5×52公分，预估价新台币120万至200万元。在中国文人画的传统里，「自画像」从来不只关乎形貌的肖似；它是一面心镜，是画家在生命特定时刻，与自我灵魂的对话。而大千的自画像，更是极富个人思想特质，其曾有言「眼中恨少奇男子，腕底偏多美妇人」，因而大千人物画像多女性美人，而笔下入画最多的「奇男子」，也就唯有苏东坡与大千先生本人了。展观此作，画中大千以精神自况，着一袭传统宽大袍服，双手自然下垂两侧，然双目有神，昂首凝望向远方天边。笔法是纯然的大千本色，以简练遒劲的线条勾写面容，须发飞动，其神情眉宇间既有阅尽千帆的苍茫，亦有一股淡然尘俗的疏狂之气，为大千晚年最真实的精神侧影。此作上款「汝德吾兄一笑」，赠予多年知交羊汝德先生，更显其袒露心迹的至诚。

这幅自画像创作於1977年，时年张大千79岁。此时的他，早已名满天下。然而，在这幅私密的自赠友人画像中，大千澈底褪去了所有华彩与声名，回归到最本质的「人」。有血有肉的大千跃然眼前，他是一位有风骨、有困顿、有骄傲、亦有自嘲的文人。他是豪迈的友人，也是孤高的隐士；是开宗立派的巨匠，也是安贫乐道的「老狂」。尤其值得玩味的是，画中钤有「丁巳」年印及「己亥已己戊寅辛酉」这方独特的八字干支印。後者被认为隐含大千对自身命运的某种玄学观照，在「狂奴故态」的自我戏谑之下，或许还潜藏着一份对天命与时运的深邃静思。大千此作书写胸中之意气，不仅是艺术品，亦可说是一份极其珍贵的、关於晚年内心世界的第一手文献。

 

 

 

【帝图艺术2025秋季拍卖会】

拍卖时间 / 地点

2025 / 12 / 28 (日)

11:00-12:30 【古董珍玩】

12:30-14:00 【现代与当代艺术】

14:00 【近现代及古代书画】  

预展时间 / 地点

2025 / 12 / 27 (六) 10:00-18:00

2025/ 12 / 28 (日) 10:00-11:00  

国泰金融会议厅（台北市信义区松仁路9号）