20世纪的中国画坛，风云激荡，大师辈出。其中，吴昌硕、齐白石、傅抱石――并称「三石」的三座艺术奇峰，以其各辟蹊径、开宗立派的伟大创造，共同构筑了中国画从古典迈向现代的壮丽图景。帝图2025秋拍「三石选集」，荟萃三位巨匠的代表力作，系统呈现此一艺术变革的核心脉络。本次集结的藏品，不仅是三位大师艺术生涯的精彩杰作，更是一部浓缩20世纪中国水墨创新史。它们的并置，邀请我们一同领略那段笔墨与时代共频共振的壮阔篇章，见证中国水墨画走向现代艺术殿堂的辉煌奠基时刻。领衔之作，首推傅抱石金刚坡时期的经典：LOT 3038 傅抱石《松亭观泉图》，1944年，立轴 设色 纸本，91×60公分，预估价新台币800万至1,500万元。展开《松亭观泉图》，一股苍茫浑厚之气扑面而来。画面上，高山峻岭以典型的「抱石皴」恣意写出，墨色淋漓，层峦叠嶂间云气蒸腾；近景古松虬曲，掩映着一座临溪草亭，亭中高士独坐，静听飞泉流响。全图尺幅宏阔（91×60cm），构图饱满而气脉贯通，将巴山蜀水的雄奇与文人隐逸的幽情完美熔铸。这并非寻常的临古之作，而是傅抱石（1904-1965）艺术生命黄金时代――「金刚坡时期」的灵魂结晶。

本件拍品正是傅抱石40岁的创作：1944年岁末，重庆。彼时，抗日战争已近尾声，傅抱石寓居於重庆西郊金刚坡下已近六年。这方狭小简陋的「山斋」，却是二十世纪中国画一场静默革命的策源地。战乱的颠沛、家庭的温暖、巴山夜雨的滋养，以及因资料散佚而转向笔墨抒怀的境遇，共同催生了傅抱石创作力的总爆发。此作最震撼人心处，莫过於其标志性的笔墨语言。画面中，山石的肌理并非传统的斧劈皴或披麻皴，而是以散锋豪毫，纵情挥洒，形成一种看似乱头粗服、实则法度严谨的独特皴法――这便是奠定傅抱石历史地位的「抱石皴」。《松亭观泉图》不仅是艺术精品，更是一件流传有序、着录清晰的珍品。画面题材承袭中国文人「林泉高致」的理想，但灌注了强烈的时代气息与个人情感。此作是一件流传有序、着录清晰的博物馆级珍品。它见载於多部权威出版物，包括1980年的《养和堂珍藏书画集》、《三石选集》及1981年光复书局出版的《中国书画》等。观此图，狂放的皴擦与精微的点景（如亭中人物、山间流泉）和谐共存，墨色层次丰富，沉静中蕴含着奔放的张力，正是其艺术进入化境的体现。

「亚洲重要私人藏三石选集」专题当中与之辉映者，另有吴昌硕晚年杰构：LOT 3039 吴昌硕《涧泉行吟图》，1919年，立轴 水墨 绫本，139.5×40.5公分，预估价新台币250万至400万元。展开这幅《涧泉行吟图》，一股雄浑苍古之气扑面而来。高近四尺的绫本立轴上，水墨氤氲，笔力千钧，全然是吴昌硕晚年「苦铁画气不画形」的磅礴宣言，画面构图奇崛。此作创作於「已未小暑」（1919 年夏），时年吴昌硕七十有六，正是其艺术上「人书俱老」、炉火纯青的黄金时期。诗、书、画在此达到高度统一，共同构筑了一个可供灵魂栖息的林泉胜境。三方钤印亦精心布局。本拍品创作於吴昌硕艺术最成熟的晚年，集其金石笔法、文人诗心与构图奇趣於大成，是研究其山水画成就与晚年心境的标准器。品类的稀缺性来看：吴昌硕传世作品中，纯水墨且尺幅宏大、保存完好的山水题材立轴，远少於其常见的花卉作品，此作题材更显珍罕。

本品尤为珍贵之处，在於其「日本原装旧裱，品相完美」的保存状态。这不仅是一层装裱，更是一段鲜活的艺术传播史与鉴藏史的见证。吴昌硕的艺术早在十九世纪末便经由王一亭等弟子友人推介，深刻影响了日本关西地区的书画界与收藏圈，彼时日本藏家对其作品推崇备至，常以最高规格的「唐样」裱褙精心装池，以示宝爱。这套原装裱工，选料讲究，色调古雅，形式端庄，与画心笔墨相得益彰，历经百年仍品相完美，如同一个时间胶囊，封存了作品东渡後被珍视、品鉴的原始状态。它无声地诉说着吴昌硕作为近代中国艺术走向世界的第一座高峰，在东亚文化圈所获得的崇高地位。对於藏家而言，此一特徵不仅保证了作品的原始性与完整性，更赋予其超越一般市场流通品的历史文献价值与文化对话意义，是极为难得的「生货」与「密货」。

 

「亚洲重要私人藏三石选集」专题中，齐白石的艺术世界也在此得到多维度展现。重点拍品包含LOT 3040 齐白石《水芉群虾》，1924年，立轴 水墨 纸本，180×46公分，预估价新台币200万至300万元。在齐白石的艺术星图中，绘於1924年的《群虾》立轴，是一件兼具宏阔气象与时间谜题的关键作品。它不仅以六尺的巨幅展现了水墨生灵的磅礴生机，其独特的「三百九十六甲子」纪年，开启了理解画家创作心路与人际网络的门扉。款识中「三百九十六甲子」乃齐白石匠心独运的个人时间体系。以一生日（1864年1月1日）为起点，一「甲子」代表六十日，经计算可推得题款之时约在1929年初。这与画作标注的1924年形成一处迷人的「双重时间印记」：面对「玉如先生」这位重要知己，齐白石「衰年变法」（约1919-1929年）的核心探索期的笔墨演进，相较於早期工致写实的虾，或晚年极致简练的「白石虾」，本幅《群虾》正处於承前启後的枢纽位置。这幅《水芉群虾》不仅是齐白石笔下水族题材的巅峰巨制，更是一件镌刻着特殊时间密码、凝结变法关键期美学实验、并承载郑重情谊的综合性典藏。它见证了艺术家从「画虾」到「写虾」的昇华之路，其历史文献价值与艺术本体价值，均使其在市场中熠熠生辉，成为洞见齐白石艺术世界核心的必经之门。

 

另有LOT 3041 齐白石《红荷双鱼》，立轴 设色 纸本，133×33公分，预估价新台币200万至300万元。「三石选集」专题的脉络中，齐白石的作品总以其扑面而来的生命野趣与哲思匠心独占一席。此幅《红荷双鱼》立轴，堪称其「红花墨叶」美学与「以简驭繁」哲学的经典合奏。全作仅以「白石」穷款与一方朱印示人，却在立轴的尺幅内，绘出无限的生机与丰饶寓意，展现了画家臻於化境後返璞归真的高度自信。此作保存状态极佳，配有「民国原装文裱」，这不仅保证了作品的原始性与完整性，其本身古雅的裱工也与画心相得益彰，共同诉说着流传有序的收藏故事。帝图徵得如此寓意吉庆、笔墨精纯、品相完美且来源清晰的齐白石标准件，始终是藏家竞逐的焦点。它不仅是一件艺术品，更是一份承载着美好祝愿的文化符号，悬於厅堂，满室生辉。

 

台北帝图艺术拍卖会荣幸於2025年度秋拍，特别呈献「政经巨擘的文心珍藏 (Lot. 3006-3023)」专题，隆重推出兰千山馆旧藏—LOT 3020 王翬、恽寿平（题）《仿高尚书云海图》，立轴 设色 纸本，60×38.5公分，预估价新台币120万至200万元。展开画轴，墨气氤氲。王翬此幅《仿高尚书云海图》，非闭门臆造之作，而是一场「目领神会」的艺术忆写成果。，画中虽题「仿高尚书」，实则已非单纯摹古，而是将高克恭（房山）的云山传统，与自身对真实山水的瞬间感悟，熔於一炉。此作虽未纪年，然从恽寿平跋文所述契机，可推断其创作时间应与王翬生平北行的经历相关。而恽寿平与王翬交往密切，同为清初六大家之列，两人在艺术上互知，恽氏常为王翬作品题跋，时在1670至1690年间。此跋语气真切，记述详实，应是王翬归後不久，兴味盎然地与南田分享此行所见，南田受感动而题。故本作很可能创作於1689至1691年间，正值王翬中年艺境成熟、融通古人与造化之关键阶段。此时之作，既有对高克恭典范的敬意，又饱含写生活力，实属其创作谱系中兼得「古意」与「生意」的珍稀例证。从乾隆朝雅翫到兰千山馆秘藏，透过监藏印可梳理出一段监赏史。林氏「兰千山馆」收藏以质精闻名，藏品来源广涉日本、中国、台湾，如馆中名迹褚遂良《黄绢本兰亭卷》即得自日本藏家斋藤董盦。此轴入藏兰千山馆，亦反映林氏监眼光芒与跨域蒐罗之格局。

 

 

亚洲私人收藏清初正脉之经典，此作於帝图艺术2025年末拍卖会「重要亚洲私人藏家专题」，具多重亮点。主题珍罕：王翬云山题材少见，且以高克恭为法，融合南北宗笔趣，在其作品中别具一格。文献性强：恽寿平长跋不仅记创作缘起，更阐发「身到此境，目领神会」的艺术方法论，使作品承载清初正统画派之美学思想。流传清晰：从乾隆薛?、近代林柏寿，递藏脉络分明，且为兰千山馆旧藏，来源可靠。品相精良：设色纸本立轴，尺寸适中，墨彩保存得宜，云气淋漓之感跃然纸上。

 

柳凤居旧藏明清重要书画珍品专题 (Lot. 3027-3033)

 

帝图艺术继「柳凤居明清书法藏珍」专场取得圆满成功後，今季荣幸再度呈现「柳凤居藏明清书画珍品」专题。这不仅是一场新的盛宴，更是对柳凤居主人宏阔收藏版图与精微审美体系的延续与深化。从笔走龙蛇的墨韵，到丘壑内营的丹青，本次专题将视线投向明清两代绘画的灿烂星河，旨在系统展现一个卓然藏家对中国文人艺术核心脉动的整体把握。「柳凤居」之藏，素以「真、精、新、稀」着称。本专题所集，堪称这一理念的生动注脚。专题领衔之作为LOT 3027 郑板桥《为朗润大师写竹》大中堂，立轴 水墨 纸本，168×93公分（题90×6.5公分），预估价新台币300万至500万元。「扬州八怪」灵魂人物郑板桥极具代表性的《为朗润大师写竹》墨竹大中堂，为板桥「诗、书、画」三绝艺术的至高典范，更因其画心保留完整原题、且拥有清末学者陈任阳近400字考证长跋，清晰地勾勒出从乾隆朝焦山书院到宣统年间碧山庵近150年的递藏脉络，实为一件兼具强烈艺术感染力与珍贵文献价值的博物馆级珍品。

 

 

本幅流传有绪，最初为焦山碧山庵世代珍藏，钤有庵院监藏印「焦山碧山庵主书画珍藏之印」。清末由精通金石书画的陈任阳监定题跋，钤「陈任阳印」、「耐叟」印。最终渡海来台，汇入具备宏阔史观的「柳凤居」主人收藏序列。这条从方外禅林到文人书斋，再至当代体系化藏家的脉络，完整而珍贵，使得此作拥有一般市场流通作品难以企及的渊源深度。郑板桥传世画作，画面精彩且署有年款者并不多见，《为朗润大师写竹》大中堂，在市场中堪称郑板桥经典竹石题材的「顶配」之作。它拥有辨识度最高的经典诗画、明确的上款与创作背景、传承有绪的庵院旧藏身分，以及同时代学者的详实考证跋文，既邀人欣赏笔墨，更引领观者进入一段具体的历史时空，见证一件艺术杰作在时代动荡中的命运与坚守。对於追求收藏最高境界――即收藏具有定论的艺术史名品与可触摸的历史本身――的监藏家而言，此作无疑是梦寐以求的终极目标之一。

「柳凤居明清书法藏珍」专题独具匠心，另聚焦晚明巨帙―LOT 3028 董其昌《松壑幽居图》，1626年，立轴 水墨 绢本，111×53.5公分，预估价新台币400万至600万元。此轴不仅是董其昌艺术理论「南北宗论」的完美实践，更因画上民国粤中监藏大家张祥凝签条所题「神品上」，以及清晰可溯的递藏，成为一件兼具极高学术价值与市场稀缺性的「画史标的」。它见证了从明末文人书斋，到近代岭南藏家的审美传承，最终渡海汇入当代慧眼「柳凤居」的完整旅程，可谓「思翁真笔千古得一」的时代回响。此轴保存状态佳，为「清末民初文裱」，兼有大师真迹、名家题签、显赫递藏、品相完好四美俱臻。在董其昌真迹市场流通本就有限的背景下，如此一件流传有序，且经民国大家详加考订的晚年「神品」，实为市场难得一遇的标杆之作。

 

 

 

另一焦点拍品为LOT 3029 张瑞图（画）、溥心畲（题）《园居清趣》，1597年，立轴 设色 纸本，145×54公分，预估价新台币300万至500万元。晚明书画巨擘张瑞图传世极罕之山水逸品《园居清趣》，并得「旧王孙」溥儒长跋监识。此轴是张瑞图（号二水、果亭山人）隐逸时期绘画心迹的珍贵存照，更因溥王孙题跋与显赫递藏的双重加持，成为一件可视为美术史研究标本与收藏体系核心之铭心绝品。透过监藏印，从晚清名臣到近代秘笈左下方「坚白墨缘」朱印，揭示此画曾为晚清重要人物赵濒彦（字坚白）之珍爱。赵氏官至湖南布政使，其收藏代表了高阶文官士大夫的审美品味。而「寿石好华之室」、「渠乡世袭子爵刘氏」等藏印，进一步勾勒出其於近代藏家间传承有绪的清晰脉络。现今博物馆及故宫「传世名蹟多钤有此藏家之印记，亦是名品之证」，这意味着此作自清代以来，便已被识者归入「珍品」庋藏，其流传过程本身就是对其非凡价值的背书与强化。

 

【帝图艺术2025秋季拍卖会】

拍卖时间 / 地点

2025 / 12 / 28 (日)

11:00-12:30 【古董珍玩】

12:30-14:00 【现代与当代艺术】

14:00 【近现代及古代书画】  

预展时间 / 地点

2025 / 12 / 27 (六) 10:00-18:00

2025/ 12 / 28 (日) 10:00-11:00  

国泰金融会议厅（台北市信义区松仁路9号）